Нас всегда впечатляют судьбы неординарных людей, сумевших буквально силой своего человеческого духа не только выжить самим в сложных жизненных ситуациях, но и стать ярким примером для других. И сегодня в нашей публикации удивительная история талантливой советской балерины, балетмейстера и скульптора - Полины Горенштейн, которая будучи лишенной зрения, научилась жить заново, развив в себе редкий дар "внутреннего видения", доведенный до высокой степени совершенства и заставивший говорить о ней весь мир. 

Прогуливаясь по улочкам Лиссабона, можно бесконечно долго любоваться сказочной отделкой домов из керамической плитки. Где-то — это табличка с названием улицы, где-то — масштабное панно, а где-то — целые дома с красивым узором по всему фасаду. Конечно же, все это — азулежу (azulejo) — знаменитая керамическая плитка, без которой невозможно представить португальскую архитектуру.

Эта необыкновенная плитка буквально преследует повсюду, ведь узнаваемые узоры уже давно распространились на весь португальский быт. Одежда, аксессуары, сувениры, упаковки продуктов, этикетки вин — во всем без труда угадывается Португалия.

История азулежу

«Azul» по-португальски означает «синий». Это слово произошло от названия минерала Lápis-lazúli, известного нам как лазурит. «Lápis» с латинского означает «камень». Это же слово в португальском языке обозначает «карандаш», причем в единственном и множественном числе. 

В Турции существует легенда, что на дне тюльпана спрятано счастье, именно поэтому турки так берегут этот цветок; также считается что в тюльпан, как в красивую женщину, увидев один раз, влюбляешься навсегда!

Тюльпан – символ большой любви, счастья и красоты. А еще этот удивительный цветок издавна считают своим символом тюркские народы. В период расцвет Османской империи тюльпан был одним из ее символов, а минареты многих мечетей спроектированы и построены в форме его лепестков, стоящих на мощном стебле.

Турецкие тюльпаны и по сей день отличаются от всех остальных не только разнообразием своих расцветок и насыщенностью цветов лепестков, но и их узнаваемой формой, которая подобна лезвию клинка. Издавна считалось, что чем острее лепестки бутона, тем больше счастья покоится на его дне.  

Родилась будущий живописец, художник театра, скульптор и фарфорист в семье русского купца-старовера Василия Григорьевича Щекатихина. Дед художницы, Григорий Васильевич, занимался иконописью и книжной миниатюрой, расписывал пасхальные яйца, бабушка по материнской линии слыла искусной вышивальщицей.

В 1908 году, окончив гимназию, переехала в Петербург и поступила в Рисовальную школу Общества поощрения художеств. В 1910 получила малую серебряную медаль, в 1911 большую. В 1910 была командирована на русский Север для ознакомления с памятниками старинного зодчества и народным крестьянским искусством, а в 1913-в Грецию, Италию и Францию; в течение нескольких лет занималась в Париже в «Academic Ranson». 

Еще из школьных уроков истории все знают об огромном ковре (якобы вышитом руками королевы Матильды и ее придворных дам), на котором изображено завоевание нормандцами Англии. Так вот, история самого гобелена из Байе будет похлеще любой драмы, триллера и комедии вместе взятых. Мытарства ковра, которому несколько сотен лет, закончились в 1945 году.

Прежде всего, что именно на нем изображено? А вот что: 623 человеческие фигуры, 55 собак, 202 лошади, 41 корабль, 49 деревьев, почти 2000 латинских слов, более 500 мифических персонажей (вроде драконов), а также многочисленные жертвы войны — зарубленные и проколотые копьями и стрелами люди и даже совершающий акт дефекации мужчина! Судя по картинкам, здесь показано, как герцог Нормандии Гиойм (у нас его принято было называть по-немецки Вильгельмом!) завоевывает Англию в Битве при Гастингсе, однако конец "гобелена" оторван и чем там дела на нем закончилось — неизвестно. Кроме того, на нем можно различить, по меньшей мере, 8 оттенков шерстяных нитей: фиолетового, голубого, зелёного и чёрного; а при вышивке применялись техника тамбурной строчки, техника стебельчатого шва, а также так называемый простой "набор".